时间：2023-01-27 10:48:16
(连线期)今天刚刚拍摄完夏商周的玉器视频课程，最后一课的总结还在整理中，这《玉器基础知识30讲》也告一段落。 下一个系列从东周时期开始。 我们俗称的春秋战国时期。 计划也用30次课程的时间，从春秋战国，到西汉和东汉阶段，重点介绍物品的造型和纹饰特点，详细介绍制作工艺。 具体课程内容还在准备中。 今天的文字先从总体概论开始简单叙述。
春秋、战国时期，玉器制作明显脱离西周风格的限制，创作题材上新设计和加工工艺上个性化迅速发展。 到战国时期，出现了铁制的砚台，中国玉器的制作达到了最初的高峰。 随之，材质等级也在这个阶段确定了等级。 在众多玉石材料中，来自新疆的和田美玉，因韧性高、结构致密、润泽度强等诸多优点，被孔子按“贵玉贱珉”标准与其他玉石分级，和田玉最终在儒家文化的推动下摘得玉器材质之冠。 作为中国雕琢用玉中质量最好的一种，在战国时期的推广和使用下，和田玉首次达到了玉材的高峰。 这一时期玉器的用途除了用作礼仪器外，还具有佩戴首饰的功能，形成了一种社会时尚。
玉器的功能也随着礼制制度的变化逐渐走下神坛，迅速成为皇权统治和士大夫身体上佩饰的主角。 随着战国时期雕饰纹饰种类的增多，各种纹饰的创新和发展也开始出现，有云纹、乳丁纹和谷纹、蒲纹、涡纹、重环纹、鳞纹、鳞纹、绳纹、弦纹、圆纹等，这些复杂多样的纹饰十分丰富一是战国时期精雕细刻的延续之道，有代表性的作品如出廓璧、剑具、各种佩饰等。 这条路的雕刻品在延续战国风格的同时，也会走到纯粹的工艺化模式的终结，以致后来魏晋南北朝的出土，后世的玉器中，不再出现这位雕刻匠的精致精品。 二是粗犷风格的开创，主要表现为以简易概括的刀法为制作特征的陪葬玉。 这种葬玉风格在汉代独树一帜，后来的历朝玉制作都出现了简略的制作形式，但完全没有汉代那种高超的概括能力和刀力所带来的视觉震撼效果。
子孙把这种风格特征鲜明的刀称为“汉八刀”。 汉代玉器主要有三种用途。 是丧玉、礼器和佩饰。 其中，由于殡葬玉石的广泛使用，汉八刀艺术的成熟和艺术的认可成为支撑汉代玉器制作风格的主要支柱。 汉代的葬玉雕制中不仅有玉握和玉琀，还有金丝玉衣。 我们现在在市场上也偶尔能看到金丝玉衣的碎片。 从收藏价值和种类题材来看，金丝玉衣作为葬礼用玉，出现民间成品的概率并不高。 不过，当初，国内几位专家为“金丝玉衣”鉴定背书的主要原因之一，其实这东西只是在考古现场挖掘出来的，在民间出现的概率并不大，当然，这也是几位专家借这笔钱的原因
但是，有应该注意的事情。 在两千年前的汉代，把每一个玉石仔细打磨，制成四千多块厚度一致、四角有洞的玉衣片，绝非一日之功。 因此，金丝玉衣的制作，必须是生前与陵墓建设一起动工制造的，而不是一些专家所说的死后赶制的丧葬用品。 如果我们有幸能去博物馆仔细看看构成金丝玉衣的玉片，技术要求相当苛刻，不仅要求将大量的玉片切成方形，而且要求厚薄均匀、缺口、孔洞位置准确等。 玉片虽然没有雕刻工，但需要复杂精细的加工技术，这样的埋葬玉在子孙的墓中几乎看不到了。 那件金丝玉衣上有龙凤图案，也有各种异想天开的图案，多拜硫酸所赐，在摊子上很常见。
高古玉的收藏范围，除了对玉质器的形状和出土时间的差异表示高度关注外，玉器本身所具有的各种渗出种类的性状，以及对玉体本身位置侵蚀的深度，都是超越前者的赏玩唯美指标或重要指标之一。 沁色是指玉器埋藏很长时间后，与周围土壤中各种有机元素相互作用，在玉体表面(或玉器全部)留下的蚀痕，在收藏者长期盘玩过程中，这种蚀痕逐渐变成多彩的颜色。 也有人将其称为沁色(沁色)。 我以前写过详细的鉴定文字，但这次不重复。 如果你感兴趣，请点击我以前的文字介绍。 沁色的颜色规模相当丰富，严格说来，世界上没有一片同一片树叶，也没有同一片沁色。 按传统收藏观念分类，沁色可分为土沁、血沁、汞沁、铜沁等。 良渚文化的一些出土玉器经过钙化，完全黄白色。 这是常说的“鸡骨白”。
目前，沁色捏造的难关早就突破了。 其实从宋代开始，仿古古玉的沁色就已被记载在册。 到了清代，各种沁色的名称和技术方法也层出不穷。 如今的市场需求，高古玉越来越受市场欢迎，仿古古玉的沁色自然也成了各种技术厂商的“独门秘书官”。 我以前去过很多仿古技术工作室，严格意义上说是受到古玉利益的驱使，古玉利益所以收藏的乐趣就在于此。 不断受骗，不断学习、提高，不断突破认知。 面对那些外表斑驳、充满历史沧桑的物品时，通过器物外表的线索，你可以在心中清楚地看到它的真实身份。 这个乐趣也是爱好者着迷的唯一解释吧。
