时间：2022-12-13 01:41:01
书法深吗？ 等一下！ 古人说“经艺之本，王政之始”，认为书法是“战争”，书法是“救国”。
不过，上面只是开玩笑。 关于书法，我还有点想法。 我想和大家说话。
1 .加入墨水的时机
加入书法墨汁的时机，就像小时候喝水的时机一样，是在口渴之后再喝。 苍茫的作品，是醉后的大口茶。 委婉的小品，是静检测丝竹，细小的东西清晰，享受恢复甜蜜！
2 .书的程度
合适的“度”之难，谁都知道。 掌握书写的程度，就能理解歌曲的短语。 节奏已定，从头开始。 变化的是音高、强弱，普通的三度，以上的高度不超过八度。 于是产生了和声，听起来很舒服。 在书中，字的大小向四周扩展，深浅枯萎潮湿等，应该遵循乐理。 如果是经营，整个作品都会飘起，很棒。
3 .写入状态
写状态，决定书的质量。 个人的深奥在于体现感情。 写的手势和心理状态，要学“洪湖水，浪打浪”，层层涟漪，淡相回，优哉游哉，不激烈。 在这本书家的入化境界里，随心所欲融化感情的作品将呈现在你面前。
4 .粘在一起
律诗中“粘”、“对”，是解决书法行气、行、行通灵的有效途径。 要想让队伍充满活力，就必须“粘合”其脉络，“应对”其美目。 这样，一定能打通广大九派、一线！
5 .组合
露营的练习部队跋山涉水，到达了广袤的土地。 团长发出命令，当场自由休息。 出现了一个场面。 两人一组，三人一组，四人一组，三三两，丰富多彩，千姿百态。 书法的结字、搭配，仿之，必然气韵生动。
6 .墨水残留
停滞、打滑是被墨留住的两大天敌。 为什么要保留墨水？ 要慢慢地骑自行车，必须快而快，慢而慢地切换到平衡中。 这个运动轨迹，可以被笔记复制，留墨，绝对不是异想天开。
7 .门缝效应
门缝看人——扁了！ 这句歇后语，明显带有轻蔑之色。 其实，通过门缝，视觉从聚集到放置，反而显得更加悠闲、清晰。 书画装裱，也充分利用门缝效应，在天头、地尾、左端、右侧，精心设置合适的“抱合”，使观赏者眼观集中，心有余而力，引起阚览兴趣，更深、更细、更远杜工部说：“窗户里包括西岭千秋雪。 ”。 真是无愧于“工部”技术干部的称号，竟然用窗框收拾了山头的积雪！ 书画装裱，有同工之妙，应予发扬。
8 .大数据
在“大数据”时代，各行各业都制定了利用大数据进行分析、判断、制定方案并付诸实施，但其效率无法与许多技术智能相比。 书法讲究灵感、灵犀、灵性、灵巧，但这种“灵巧”却透着“技术含量”。 点画要优美，结字要平，字里行间要注意。 (盯着一本名帖子，进行大数据研究，分析分解中特征、风貌、笔势、质感的数理和数据……在“量”的考察中达到了“质”的融通和飞跃，帖子、帖子得到了技术实证的保证，“似是而非信不信由你，书法艺术，确实有技术路线图！
9 .质感
拳绣腿，无力没有质感。 因为找不到心中相对的物象，不以空气、阳光等虚作为“实”，所以没有气韵，软绵绵的。 要把虚与实作为矛盾的两个方面，统一在书写过程中。 因此，质感油然而生，越提越好推！
10 .城市形象
凯文林奇的《城市形象》包含了道路、边界、区域、节点、标记以及相互关系的要素。 书法作品富有立体感，一有“城市形象”的追求，就把上述因素和关系掩藏在袖子里。 这对形成独特的书法风格非常有启发性。 李白、黄山谷、王铎、郑板桥等，都是在心灵感应中获得这一意识，承载这一“绝技”！ 那书风意气风发，相斥，永远留在书坛上！
11 .拙
草地上，阳光下，光着屁股，蹒跚而行的孩子，手脚还不灵便，大脑还不协调，但从远处看很美，充满了活力和期待。 正如亚里士多德所说：“整体大于局部之和。 ”这种遥喜欢的幼稚，是书法的拙和古拙。
12 .穿插
石匠砌墙，围绕石头大小和长度排列组合，连绵不断，时断时续，鹤立鸡群。 整体美、力量美、节奏美……一目了然。 书法的穿插，恐怕也是如此吧。
13 .张力
小时候看到妈妈包粽子，技术很好，速度很快，我很惊讶！ 更奇怪的是，煮好后，形状美丽，粘粘的很香！ 听其道，棱角平整光滑，中间紧实，给人一种隆起溢出的感觉。 善哉，拉紧书法的“中宫”，让张力自我表现，得吾慈母包粽子的美妙谛乎？
14 .破与立
庸碌之书，形如珠算，一动不动，没有节奏，没有生气。 一场精彩的演讲，开场气氛壮阔，瞬间震撼全场，如飞般笔直地挟持百舸千帆； 一路上说得生动，不经意间亮出一两句金句，令人精神振奋； 最后，经典妙语如去大江东去，浪拍云霄。 这样的节奏，就像上帝运算符的挥霍计算之珠，无论是打破僵局，还是上帝站得住脚！
15 .线路
世界上有生命的东西，是弯曲而有弹性的。 “曲则生，直则死”，如树死后僵直、干瘪。 人死了也是一样。 书法线条的出现，和斯理一样，不能“对死蛇挂木”。 就像健康人的皮肤一样，应该有生动的弹性，有更美丽的曲线。 所以“躺着竖着”，当休也！
16 .笔画细腻
奔驰的零部件有一万多个，拆解、精雕细琢，组装成整车，产生的误差几乎为零，达到了奔驰的质量。 书法的部件，是点、画、墨色等书写要素，像“奔驰”一样，精致整齐，恰到好处。 因能结字章法，怒而不可遏，欣载奔放，河潞星驰，打造完美的“奔驰品质”。
17 .静则远
小时候淋上酱油，“咕噜咕噜”的话，总会洒一半，变成酱色。 后来，母亲把心静下来，放平了，不看它，这是一种妙传技法。 果然，从现在开始每次浇酱油都能“圆满”地回去。 书法创作也是如此，但不要心存杂念。 不要爱上功利。 很明显，伟大的作品也可能会像浇酱油一样“圆满”成功。 这是庶先生安静到很远的道理吧。
18 .肌肉记忆
与体育训练相比，书法训练可以说是异曲同工。 例如，在训练中跑步，不仅要掌握中跑技术，合理分配力量，而且要超越长跑强度，负重磨炼。 在书法创作中，有些人蜻蜓点水，力气浅，只关心累计训练时间。 其实，要更加重视一次训练的力量和质量。 否则，无法进行肌肉的“记忆”，“训练”是徒劳的。
19 .不二法门
看帖子就像给手机充电，书法创作就像用电。 随着创作时间的推移，电量越来越不足。 读了投稿，视野会变大。 正因为“眼光高”，“手高”，没有“眼低手高”的好事。 勤充电、勤读书，高楼更上一层楼，千里造深不可测之势，图书质量终将达到佳境。 所以，加强读帖临帖，是提高书法家水平的不二法门。
20 .活水
最喜源活水来。 学习书法，脱俗求真，不能满足于碎片化、选择性、实用的职业生涯区的一层、一分。 追根溯源，从文字的源头开始“见物取象”，必须在流变中领悟运动的美。 武陵人缘溪入桃源，豁然开朗。 阿炳缘泉和天籁，超过了二夺一。 这和其他的旅行，坎坷曲折，困难重重。 但一旦找到源头，就像融入唐古拉山的一缕水，沿途接收万种烟波，汇成长江东边的逝水，灌溉一泻千里、博大精深的花海国土。
21 .巨石滴水
点变成线，简单来说就是在“线”的基础上写“点”。 榜书的“点”，尤为重要。 其气势可参见《巨石滴水》，落笔如滴水穿石，四面飞溅，呈满天星斗，璀璨夺目。 其滋味，与其“春润”，不如如丝、如珠、如云、如雾。 气势至臻，意境由此显现。
22 .消除堂风
在同样的条件下，建造教堂的风的大小取决于建造教堂的口的大小，即光滑和宽度。 开阔、光滑了，没有风的地方就有风，小风就会变成大风。 讲究书法的气韵。 愤怒来自哪里？ 在于字与字之间的流畅，在于字与字之间距离的尺度。 其气度，取决于层次的深度，除了作者的人文素养外，“气度”必生“韵”
23 .呼应
有呼应，在忽略噪声的情况下，依赖于声音的高度和距离，两者的关系成反比。 书的呼应，极其重要，很难处理。 中奥妙在于创作者内心深处的自我呼应。 艺术劳作总是独占性的，“高歌猛进，非藉以秋风”。 不要期待别人的反应，要在下面听到自己的反响。 如果是这样的话，整本书就会唱歌同声哭泣，自然满足，难以呼应解决。
24 .主旋律
一曲大合唱，必然有多个声部，代表着声乐的厚度和广度。 无论如何，必须强调主旋律。 由此认为，书法的结字、创构，也应该“一总多”，在变化多端中展现“一的一切”，赢得深度和广度。 业界表示，要开悟，请贴在一本碑上，融入自己。 就这样，形成主旋律，找到根，生发成自己的风格。
25 .虚实
一般照片以写实为主，缺少空灵。 为什么艺术摄影会给人以美感？ 那是因为被“模糊”感染，变成了虚实相生。 “天空是灵气的往来。 ”。 例如，背影、侧脸、正面空了，整体形象变得空虚了，但欣赏者却想因此而坠入天外。 故苏东坡曰：“空故纳万境。 ”。 写字和书法的区别，正是如此，前者少了宝贵的“空白”。 如果把艺术的虚与实作为矛盾的一对，其主要方面无疑是虚。 我们品味书籍，应该关注它的“白”。 那种苍茫、清秀、飘逸的感觉，往往出现在“空白”之中。 万岁岁的枯藤之笔，也有漂亮的白点，使人感受到“枯”中青春的脉搏，为区别而流连忘返。
26 .四梁八柱
美丽实用的建筑物，必须有完美的“四梁八柱”支撑。 书法作品之一，也要有自己的框架。 其结构要素在于主笔、主色调、主要笔记段落。 梁正现在很浩然。 柱坚是刚直的。 只要内部结构完善，就能达到艺术的张力，向外绽放无限的光辉。 什么是“美”？ 充实而有光彩也是如此。 所以本家要重视“四”、“八”之道，以匠人精神着力构思和设计。 俗云“事半功倍”，寓于此。
27 .语气
啊、哇、啊、啊、啊等语气词，在语言文字中往往不会引起注意。 但是，这些装饰性的声音，往往融入了人们微妙的感情，“不是先有曲调”。 书法创作中也应该有“语气”这个词。 就像“空”“白”的叫卖一样，油突然来了，静静地离开。 就像电影中的“淡入”和“淡出”一样，给人一种不起眼但却又耐人寻味、令人心动的想象空间，在不知不觉中引起共鸣。 从苏学士的《寒食帖》来看，一个拖着细长尾巴的“纸”字，正是令人吃惊和怀疑，寒食传来的“哦”声，拨动了人们的心弦。 可以说正是“在叹息的地方听到惊讶”吧……
28 .一口气
优秀的歌唱者，基本功中最难得的，可能就是“一气呵成”。 其呼吸吐纳的自然、字正腔圆的精致，都有助于腹泻“提神”。 书法创作也是如此。 书家的运笔，要成竹在胸前，行云流水。 千万不要一边读，一边想，一边写，喘不过气来。 书法经典《兰亭序》、《祭侄稿》、《松风阁》等，是“行神如空，行气如虹”的杰作，泽被千秋。
29 .语言浅
诗词的最高境界在于词意深远。 通俗的“大江东去”一词，道尽长江之路。 粗放的“黄河之水从天上来了”这句话，让大河通透。 两位四川老乡共同阐释了什么是风靡一时的“浅深”。 书之精品，妙趣横生，高在书卷气。 从大街到简，简像蓝天一样。 太白的《上阳台》、子瞻的《寒食帖》，在创作实践中做了精彩的诠释。 人浅透明，书深不可测。
30 .跳动的音符
抖、抖、抖、抖……这样简单的搏动音符，加上节奏的节奏，营造出悦耳的旋律。 有一位作曲家曾夸耀海口。 给我音符，如果能写的话是首好歌。 你不相信吗？ 没有道理。 那个关节在“跳动”。 能“跳舞”，就有生命，有轻重缓急，有跃动、虎跃、飞跃、欢喜、腾飞等。 无限的变量、姿态、诗情，不期而遇，响亮的声音因此而响起。 联想到书的家，经常会对写作的节奏、断断续续的困惑，要不要模仿这个方法呢？ “笑吧，年轻十年。 ”。 实际上，“jump”更能成为“十几岁”……
31 .一叶扁舟
苍茫的大海，夕阳下，水与空相互吞没，一切都是空的。 一叶扁舟披霞，如海天放晴，明亮多情！ 这样的大开大合间的装饰，真的很美。 如果这样布局是可能的，留下广阔的空白，用很少的墨迹就可以作为“大器”。
32 .挑衅
有一头叫“挑衅”的染发。 如果黑白相间，不经意间有一缕不同颜色的头发，我会很开心，变得非常时尚。 书法也可以应用这个方法。 在日元变换和连绵不断的时候，突然来了“挑衅”，出现了“折断”、“断裂”，也许还能制造出意想不到的“亮点”，让整个作品变得别开生面。
33 .用刀去除鱼鳞
浮滑是俗书的不二特征。 有一个好办法能治好这种病。 也就是说，这是菜场的爷爷运着大刀削鱼鳞的手势和节奏。 推拉，动作自如，不会损伤鱼的表皮，可以轻松去除鳞片。 这样的手势可以巧妙运用于运笔，滑起来等待古老美好的时代！
34 .气球
气球怎么会有“击鼓”的意思呢？ 其实童叟很了解。 用手按压充气工具，就会逐渐膨胀。 但是，不能过去。 过了就破了，很快就会泄气。 书法作品要有“气势”，要不断充实。 按一个字写，按一个字写。 这种反复施压，是一种心力、笔力的持续注入，因此有“纸背用力”之说。 只是，任性也是禁忌。 请不要过度。 必须根据情况灵活使用。 否则，就会“撕破纸背”。 哈哈……
35 .火候
诺奖的屠宰业者发现并提取了“青犒素”。 关键是掌握火候。 火候恰到好处的人，也是恰到好处的“一点点”。 艺术家的追求，归根到底还是牢牢抓住了沧海那扭曲而下的美丽波浪，万分之一秒也不能错过。 火候成了冻结的“美”之神。 孙过庭说：“有干燥的方润。 ”。 一不小心，“干燥”烧了“润”。 这种神化的艺术智慧和功绩，不是一蹴而就的。 庄子的《庖丁解牛》生动地说明了这炉火纯青。
36 .短泥师
“短泥师、长大工”是指量木留点尺寸，砖留点尺寸。 只有这样，收容才能自由，才能求“中”而得“中”。 我认为书法创作要达到“上平下平”，需要花10年的功夫。 如果用泥师木匠的方法，也许一天就能解开。 不可思议吗？ 那是匠人的辩证法和机智，朴素的奇特。 写书的，用心拜师，硬着头皮山寨就能办成高中毕业生！
37 .主干网
山上有主峰，雁阵有头炮，电影有主角，队伍有主心骨。 一个字是？ 主笔，需要主调。 一本书呢？ 妙笔生花、妙字、妙段……“主”之人，集全体风华而茂，也绝非一枝独秀。
38 .顺序
一切事物，“顺”字在先，顺百顺。 用现代的话来说，是合乎逻辑的。 诗文如此，书法也不例外。 第一个“顺”是顺其自然。 从“自由”到“自由”，不是自然的。 制作自由的书，必须有自然之气，一定要有自然之理。 故墨韵继之，笔走龙蛇，行六六大顺。
39 .落差
水的流动来自落差，势能也是如此。 结字、章法、墨法要有落差，形成强烈的对比。 “回平正”是一种更高层次的危难，如“山从平原，江入大荒流”，其书写无疑是大势所趋。 历代名碑名作，无人不晓。
40 .平衡
平衡很重要。 动态平衡，更高水平。 在项目资金平衡方面，当一个项目不能平衡时，多个项目实现平衡； 多个项目不能平衡时，综合平衡； 如果短期不能平衡，就长期平衡。 要大幅创作书法，就要熟悉这条路。 回归平正的本片，一定要在矛盾对立中统一，平衡平和，令人震撼。
41 .预热
预热是很普通的动作。 生活中，生产中，无处不在。 油锅要预热，运动要预热，生产要试车。 写作，特别是书法创作，一定要预热。 像歌曲的前奏一样，先读一封帖，变得“移情别恋”，在心中萌发感情，确立了较高的水准。 于是，踏上了序幕，欣然进入创作状态，赢得了“心不在焉”的佳境。 如果是这样的话，那作品就可以直接赶上古人了！
42 .姿态
姿势是训练的要领。 教练先做示范动作，然后重复运动员的姿势。 外语教师也在努力纠正学生的发音形式。 书生往往有一种误解，即握笔态度、运笔方向，而不注重用力把握，得意忘形。 但是，如果掌握了正确姿势的同窗出发了，他会很容易超过你。 而且，走得越远，就越无法挽回。
43 .大立交
大立交——现代城市的一个标志。 根是错的，但很有条理。 层层叠叠，层次分明。 面对它，人们感到磅礴、充实、壮美，不由得融入了川流。 书法既是平面艺术，又是立体艺术，如同“大立交”，富有深度感、层次感和流动性！
44 .爆炸力
挺举选手的最后一步是爆发力的突出一步。 是成功和失败的分水岭。 从力量的长期积累，到突然爆发，就像核裂变一样，气势无比，不可一世。 就像书的创作一样，要重视感情、心力的积累和迸发。 出现在书中，那就是天河残缺，奔腾不息。 那种审美效果，正好让欧阳子听到秋的声音，毛骨悚然，心似乎怦怦直跳。 这和引人注目的工作，绝对不能错过。 还是怀素和尚绝对叫两三声，让人心情舒畅？ 绝唱和平吗？ 经典的？ 人尽皆知。
45 .游蛇
水中蛇很可爱。 看，悠闲优游，畅游在柔软的“蛇形”线上，充满了动感和美感。 书法的作者应该觉悟。 笔走龙蛇，思西湖白蛇，想艺术天地游弋的赵雅芝。 这样一次天上的浪漫之旅，使蜀得以对自己的书稍加隐逸，圆了柳宗元的审美愿景。 “漂西南望，斗争曲折，忽隐忽现。 ”
46 .鲤鱼跳门
鲤鱼逆流而上，爬上大门，继续前进。 书家明白了这条路，逆着笔涩，一边提一边推，越提越推，转瞬鲤鱼跃门，大开作品气象，神采飞扬。 “鲤鱼”也可以代替“信”。 古乐府云：“客人从很远的地方来，给我留下了两条鲤鱼。 呼唤煮鲤鱼的孩子，里面有尺素的书。 ”看来，鲤鱼是本家天然的良友，必须学会互相鼓励。
47 .攻守平衡
每次参加足球大赛，其“集训”之艰苦，天下闻名。 什么哉？ 让假想敌对阵，迅速进入实战状态也是如此。 其中关节在于调节攻防，使之像水银腹泻一样顺利进入； 守铁墙铜墙，坚不可摧。 水银腹泻，到处都是。 墙壁坚固，不通风。 正因为书的挥毫、克敌是各种艺术纽带、有形无形的，更要做到知己知彼、运筹帷幄、攻守并重。 就像堂吉诃德大战的风车一样，为什么胜利就在眼前？
48 .军港夜
小明演唱《军港之夜》，有一首与众不同的《独白》。 那温柔缠绵的话语，化作梦幻般的星火，给无边的深黛平增添了些许甘红，十分可爱。 执笔读书，沧海听涛，何不来个微妙的“变奏”？ 再看颜真卿《祭侄文稿》，在圈圈、连绵不断的过程中，突然来了一段独立的字，“人心”字细如秋毫！ 这样强烈的对比，感动了千百万读者。 苏小明只好笑着夸奖了。 果然长相很好。
49 .价值判断
大多数艺术作品，接受者都有审美感知和价值判断。 (类比)对面来的小姑娘，优雅时尚，美丽清纯，一句“漂亮！ ”但是，你不知道她叫谁，年龄是多少，所以很难就“美”发表“鉴赏”和“鉴赏”的价值判断。 观赏书法，必须重视微观观察和宏观把握。 微观，我知道没错。 宏，我知道那个理由。 太白和东坡都是富豪写得很漂亮。 深入研究两人的境遇、教养、背景，会更有智慧地了解其笔下的沧桑和个性风采，从艺术表现和艺术内涵中获得完美的价值判断，从而提高审美能力。
50 .混搭
“混搭”是一个时尚名词，指将不同材质、不同风格、不同价格的物品，根据个人喜好加以收集，混合出完全个性化的另类品格。 这是形象更新，意识更新。 书法创作，还需要艺术的混搭，在兼收并蓄中崭露头角。 在诸多因素中，远亲时尚，往往孕育着最时髦的活力。 当然，这“混”不是“乱”，这“乘”不是“妄”，而是固书之源之本，开创新时代，永远是书家的魂魄。
51 .语言
世界语言千差万别，各有元音、辅音，各有语言的结构和组合。 书法，作为汉文化的独特艺术语言，其纯洁性，历经数千年的风驰电掣，体现在自己独特的书法家语言体系中。 细分后即为篆隶真行草。 书法的每次创造，都需要在母语体系中寻找最佳的排列组合。 行与草融合，必然有一个翻译过程，自然融合不同字体，调整平衡。
52 .移情
“移情”是文艺心理学的概念。 意思是把人的主观感情转移到客观的东西上，被“人性化的自然”感动。 书法的移情，带有心灵的间接性。 例如，“感时花落”是现实生活中的一种移情别恋。 抱着这种感情写“花”字，就会发生两次移情，想把“花”写成眼泪。 所以，很多作家都是“情种”，热爱身临其境，既有自然之歌，又富有诗意地呈现在书中，随波逐流、形同虚设，力求达到“书到时候就画”的美好境界。
53 .块面
你去过普罗旺斯吗？ 薰衣草田里的淡紫色，就像一篇大文章堆砌一大团颜色绵延不绝，让人心旷神怡，能久久流连！ 书法是线的艺术，它的根本是“点”的艺术，是积点成线。 线的运动，又经过了一面。 诚之“玉坠玉珠”，竟是玉坠如丝泻，丝丝满玉盘，书艺如此生动！ 积木和面嵌入书籍，审美者的目光聚焦在这里，进一步拓展，梦想拓展。 先贤往往在意其间，像王锋的泼墨一样，怀素的枯笔连绵成块，齐白石刻石的广袤空白，都是来泽者。
54 .字段
人的一切行为都是在特定的字段中培养出来的。 场不仅是物理环境，还包括相互作用的他人和许多有形和无形的要素。 就这样形成了俗称的“气场”。 庄子说：“生物的气息相吹也。” 他的老人早就在奔腾如野马的红尘中，发现了“气场”。 书法追求扑到脸上的墨香。 这种“气”，就像烟笼寒水、月照花林一样，将作品中的所有元素浑然一体，将字里行间的语境贯穿生命共同体。 所以韩愈云说：“只要意气风发，说话短、嗓门高都是合适的。” 书必须用心去领悟。
55 .味道
中国人的审美表现很独特，也很含蓄。 例如，这个人好的话，这个人就说“有味道”，相反就说“没有味道”。 其实，味道是“舌尖上的诗意”，是华夏料理艺术的神韵。 其咸、淡、酸、甜、色、香都统一为“味”。 书法要有“味”，就必须在深浅、枯涩、干润之间寻求美与谐。 美味佳肴的最高境界是高雅，绝不是浓郁的红味增。 砚台的雅致是翰墨中的纯美，而不是添油加醋。 梅花一品，书一品，莫非如斯：疏影横斜，暗香飘香，味自来。
56.DNA
DNA保存着生命种族、血型、培育、生长、凋亡等进化的所有信息。 书法艺术是华夏文化的瑰宝，是我中华民族的胎记。 书法的传承创新，始终如一，确保万不离其宗，人忠实于DNA。 无论多么新鲜或异彩纷呈，书法家都要避免违背传统基因。 否则，就会偏离创新方向，出轨或严重“出轨”。 书友们，警惕！
57 .提神
春天来了。 柳绿桃红。 突然，鸟、蝴蝶、绒虫出现在你眼前，你感到惊讶吗？ 犯困吗？ ……书法作品，常常如长江向东流，突破三峡，乱石崩云、荒涛裂岸是常态，而桃花、半月影的追随，往往使观赏者格外精神，额手称奇。 这支不经意的笔，是“提神”的“良药”，有“适合本草”的开眼功效。 啊，不小心来了标语。
58 .空间构成
空间构成的图式化、方向性、连续性、秩序感、形式感，都可以作为书法家章法的经营。 有了“天空”才能有“果实”。 喧嚣的“湘夫人”中，“百草兮实庭”的艺术创作结构。 显然，空间因素是最基本的依托，否则，怎么会产生“满园”的“芳”？ 在书法空间中，形式感、空间构成需要特别关注。 其中包括形体、色彩、质感的组织安排、体尺度、面比例、透视夸张修正、色调协调互补，以及序列组合的开启、对比、节奏、穿插、交替等。 所有这些，都涉及空间的辩证法。 精雕细琢，就能展现书法形式独特的内在张力，塑造“空潭潟春”、“古镜照神”。
59 .城市肌理
书法与城市的肌理相通。 城建空间通过材料的配置、组成、结构产生了触觉、触感。 引起的接触质量分为视觉肌理和触觉肌理。 作用于视觉的是视觉肌理，作用于触觉的是触觉肌理。 例如，当你触摸粗糙的岩石时，它的质感就会显现出力量和永恒。 另外，可以在视觉上产生第四空间——小时性，例如空间连续性、室外光影变化、图案插入等。 书法是体现黑白、玄无的艺术。 墨分为五色，既能触摸又能感觉到。 通过修练线条、结字、墨色，可以大大提高书法所体现的朦胧美、意境美和虚实相生的空间美。
60 .吹笛子
笛声悠扬，来自吐纳吹听间的手指“跳动”。 真奇怪，如果把七个哨子洞都压住的话，就完全没有音乐声了……尽管有鼓膜，但还是有出路的。 就像为了书而吹笛子一样。 灵气吐纳的同时，笔锋跳动。 既有“存白”，也有“笛孔”。 有“提按”，就有音节音阶音高的无限变化。 陈与义《临江仙》云：“杏花疏影中，吹笛至天明。 ”这个笛声被语言学家称为“华丽”的最高处，为生命在天空的灵魂中绽放出光辉。 如果是这样的话，岂不是“笛声悠远”吗？
61 .挤牙膏
你去洗手间出差的时候，牙膏已经买不到了，必须马上用。 我该怎么办？ 只能“榨取”。 再双手合十挤一挤，使出吃奶的力气，哪怕只能挤出一点剩下的牙膏。 用那个。 可怜的孩子！ 机灵的——书法家，写下枯黄的毛笔，吃力地前进后，可以用“牙膏”这条妙路，一边拿一边推，把剩下的墨用光。 无论是“家里的污渍”，还是“用锥子铲沙子、印印泥”，其中“味道”都可以。
62 .大树
人的话，往往像大树。 树长高了，越向往高处，就越会仰望明亮的地方。 为此，根必须拼命朝下扎，一层层扎进土里，不避纵深，不惧怕黑暗，仿佛要钻进地母的心里……尼采有过这样的感受。 我认为书法作为中华的精髓，有其根脉。 让叶子茂盛，拥抱阳光，就要和尼采齐心感悟，追根溯源，接受民族风气，向下看，向土，向里看！ 扔了这个，别无他法。
63 .时装表演
时装秀一张张地摩都着上海美丽的名片。 表演是什么？ 以露与藏、紧与松、虚与实、明与暗等设计手段，不惜展示人的形相美，宣传现代审美大佬的时尚追求。 书法永远生动。 有没有笔深不浅的时候？ 要有“秀”的意识，展示自己独特的风流以引领艺术新潮。 所以，时尚设计、时尚秀值得借鉴。 其中的关节在于线条的质妍、浓淡的恰当。 东坡书法，得西气，故尘土飞扬。 书随时都在变，到了现代也很有趣！ 正如孙过堂所说：“贵能自古不乖时，今有不同之弊”、“文质彬彬，而君子”。
64 .改道
为什么有些城市交通有秩序？ 其重要原因，就是严格遵守规则。 例如，面对路面交通标志线，有虚线的可变道路、直线的可变道路、双线的固定不能撞到山墙等。 书法有“法”。 虽然上述交通规则用于书法的矩阵转换、穿插布局，但值得一试。 拿笔的地方，不能越过多远，能钻进多远，允许停留多远，都要在心里想。 是的，一定能画一片狼藉，自由流动，像“车轮滚动”一样，走出新天地！
65 .仙境
仙境，其实是人们从至善到美的愿景。 仙人，因为无人见过，在朦胧中自我开拓了无限的审美空间。 千人有千种仙境。 但是，普通的想象还在。 一山有四季，十里不同天，百里濒峭壁，万丈瀑布，鹰歌燕舞，流水潺潺……一句话，在空灵里充实了生命的真谛和宇宙的奥秘。 书法有五格。 神品(精品)是最高等级的，可以说是书法家向往的忘言境界。 到底怎么分辨？ 标准的在吗？ 价值观是什么？ 请对照人性化的自然风灵神秀。 中国书法来自自然，自然的“仙境”应该成为书法家的追求。 法自然，自然，方成仙。 张怀瓘《书断》列张章草、草书为神品，曰：“清流久，流无穷，萦崖谷，任造化。” 那就是了！
66 .滴落在湖里
一滴水珠静静地落在平湖，泛起涟漪。 在接触湖面的瞬间，出现了奇怪的事情。 湖面和水珠之间，有一种快要断裂、快要断裂、无法连接的恍惚。 这是阳光下的幻境，圆润而充满。 日常根据书，必须有提笔的余地。 有各种各样的奥妙。 水珠亲吻湖的刹那，给人们的通感以为可以解开玄机。 想象一下钢笔在纸上移动。 如果离开了，中心会有运笔的全过程。 八面出前线，最终提笔，瞬间纸锋垂直，一定有“笔心”，线条圆润。 能有这样的意义，有一种无法言喻的滋味，就是“试图识别忘记的话”，真是天然，和“滴在湖里”是一样的爱好啊。
