时间：2022-12-28 20:40:02
朱自清像( 1898.11—1948.8 )。
《师者自清：今天如何读朱自清》
【萧书者说】
在中国现代文学史上，朱自清的文学成就斐然，他以19首白话新诗出现在文坛，并以散文创作和文学评论在现代文学史上占有重要地位。 他既是诗人、散文家、学者，又是斗士。 我们通常谈中国现代文学，谈散文，谈朱自清，谈朱自清，谈不上《背影》。 朱自清以其散文创作实绩在现代文学史上产生了不可替代的影响，尤其是在《背影》影响甚至持续影响了几代人。 这在文学史上是罕见的现象。
今天为什么读朱自清？ 是为了领略作品背后的人格特质，是为了找回几代人的文学记忆，是为了在传诵的经典中领略其文化观念，寻找当下的精神资源。 今天怎么读朱自清，这不是一个独立的话题，而是关系到名家名作的整体态度，最终指向“今天怎么读经典”。
清雅：朱自清的人格与文风
朱自清在《背影〈序〉》 (后来改名为《论现代中国的小品散文》，初刊登于1928年《文学周报》第345期)》一文中写道：“我自己没有什么主见，只是当时觉得该怎么写，就怎么写。 我有意表现自己，尽自己的力量就可以了； 仁智之见，在于读者”。 从《匆匆》 《荷塘月色》到《背影》，朱自清的散文始终践行着“表达自我”的创作理念，表现出淡泊宁静的自我，笔法风物中空灵四射； 表现朴素平静的自己的话，懂事的浓浓的感情就会消失。 杨振声说：“和朱自清聊天处事看他的文章，给人的印象都是那么真诚、谦虚、温厚、朴素……他就像那个人，风华来自朴素中，幽默来自忠厚中” 像人一样的朱自清，深受西方启蒙主义和自由生命意识的影响，追求着自我的本质。 它还保留了基于儒家的中国古典文化传统。 两种审美类型融合在一起，构成了朱自清性格和文风的清新与自然的淡化。 在看似排他的文化特质中，朱自清终于以儒家温柔敦厚的诗教传统为主轴，实现了艺术与人格上的圆融和谐。
在散文《春》中，朱自清回忆了自己在扬州的童年生活。 邵伯是幼年朱自清抵达扬州的第一个小镇，在这个小镇上，朱自清住在万寿宫，爬堤坝，游铁牛湾，和伙伴谈笑风生。 扬州时代的点滴让他深有感慨。 “青灯的味道在小时候，其实不仅仅是青灯，儿时的这盏‘青灯’长期照亮了朱自清的一生，扬州的生活经历和城市环境潜移默化地影响了朱自清的性格养成。 辛亥革命前夕，朱自清陪同父亲看病一年多，住在扬州史公祠。 明末兵部尚书兼东阁大学士史可法，把扬州人民英勇抗清、宁死不屈的民族气节深深地熔铸在朱自清的血液里，付诸朱自清的行动。 战争时期，他曾在清华大学任教，“重病在身，饿死不领美国‘救济粮’”，如果说朱自清生命中有一种精神上的忧虑，那就是“扬州情结”，扬州是朱自清“有味道”的孩子
我们读朱自清的散文，往往能从清丽婉约的文字之外，读出独立的不公正与寂寞。 《荷塘》虽似诗情画意、沉稳曼妙，但作者内心“很不宁静”。 良辰美景并没有消除国家动荡、时运困难带来的苦闷。 寄身“荷”与“月”，其实是理想人格的具象写照，荷花高洁的傲岸与月光的清秀，蕴藏着朱自清在乱世自我道德情操的要求，而朱自清的“愁”，则是春在游记散文《我是扬州人》中，我们明显是“文笔”的“独特、细腻”，字句的“考究、贴切”，而它之所以是“五四”白话散文的典范之作，绝不是语言精练优美但那不是风花雪月的诗情，不是轻飘飘的惆怅，而是一种历史纵深感、深沉的诗情，承载着个人在时代洪流中的反思与反思。
几代人的文学记忆：朱自清时代的影响
从《桨声灯影里的秦淮河》对时光流逝的感慨，到《匆匆》的静穆和谐，再到《春》对父爱朴素深情的叙述，朱自清的散文不断地被选作各种语文教材，以其清新淳朴的感情本色滋养了一代又一代的读者。 我们今天读朱自清，是要重温几代人共同的文学记忆，读朱自清的作品，其最纯粹最充实的感情体验，同时也是以更丰富的人生经验和生命体悟与作品对话、追寻经典的诸多原因
经典不仅是作者与读者的对话，也是读者与自己的对话。 一部经典作品，在人生的不同阶段阅读，感受不同。 如果初中是初读，大学是熟读，到了中年就会发生冲突，到了老年后味就会变。 受过国语教育的人，谁不知道朱自清的《背影》？ 我们初中读大学，大学读中年，中年读老年，每个阶段的阅读感受都不一样，甚至完全不同。 这需要思考《背影》在说什么。 只是父亲对儿子的爱吗？ 其实《背影》含有更复杂的感情。 理解这种感情的关键是掌握《背影》的写作时间。 这是解读这部作品的关键。 《背影》不是即兴之作，不是朱自清与父亲离别后坐上电车就完成的，而是八年多来的感情积淀。 我坚定地认为，没有成为父亲的人，永远不知道父爱。 这八年来，朱自清的人生态度和人生作用都发生了很大的变化。 他从儿子变成了父亲，更能理解作为父亲的隐忍、无奈和困难。 朱自清当时不写《背影》，8年后写的，也不仅仅是因为他当了父亲。 开头说：“那年冬天，祖母死了，父亲的任务也解除了，真是灾祸的日子。 我从北京到徐州，打算和父亲一起服丧回家。 去徐州见父亲，看着院子里一片狼藉，想起祖母，眼泪扑簌而下。 ”此时的朱家，家世衰败，亲人四分五裂。 朱自清认为，家中惨淡的景象，父亲的过错很大。 那么，朱自清是从什么时候开始理解父亲，理解父亲的呢？ 这需要我们思考、感悟、回味。 1925年，在清华大学执教的朱自清收到父亲的来信，说：“我身体平安，但胳膊疼得举筷子提笔不便，恐怕往生的时期不远了。” 朱自清看后，眼前出现了8年前结束祖母葬礼，和父亲在浦口站分手的情景，心情很悲伤，于是才提笔写下了《背影》。 当时父亲的所作所为让朱自清非常不满，七八年过去了，父亲老了，病了，父子之间有多少恩怨也舍不下吗？ 我们每个人读作品，无论是读小说、散文、诗歌还是戏剧，都需要自己的思考和声音。 读《背影》的时候，经常出现在我耳边的话是“够了”。 不管对父亲有多大的不满，父亲已经老了，已经重病在身。 正因为“够了”才有忏悔和自责，正因为“够了”才能释怀、退缩。 这是一种非常复杂的感情，是经过岁月和痛苦才能理解的道理。 古典文学作品之所以能长期影响中国人，长期出现在教材中，首先是因为有思想的力量和感情的力量。 一部作品无论造型多么新颖、语言多么优美，如果不能打动人心，产生持续的精神共鸣，那就是空虚而无意义的图案。
今天读朱自清，是为了“文化”
在《背影》中，朱自清说：“在中等教育以上，古典训练应该是必要的项目。 经典训练的价值不实用，是文化的。 一位外国教授说，读经典的有用性在于给大家看经典。 这是一个明确的讨论。 作为受过相应教育的国民，至少对本国的经典也有接触的义务。 ”朱自清对阅读经典的精辟见解，正好回应了我们的议题。 今天为什么读朱自清，是因为“文化”这个词。
朱自清的散文创作之所以成为“五四”时期现代散文的代表，不仅是因为他单纯地运用了西化的白话，更因为其文章蕴藏着现代精神。 从整体风格来看，朱自清的散文清丽隽永，以抒情为主，兼谈时弊，但也有以《经典常谈序》为代表的陉览胜记游系散文，这样的文章与前期散文的优美相比，朴素而精致。 1931年8月至1932年7月，朱自清到英国留学，借此机会访问欧洲各国，回到家乡后，写下了《欧游杂记》和《欧游杂记》，作为回忆。 在《伦敦杂记》的序言中，朱自清说：“书中各篇以叙述景色为主，很少讲自己的故事。 这是故意避免的。 自己的外行，为什么有必要高论； 二、在这个时代，“身边的琐事”终究是徒劳的。 但是，这样的话，板子有可能会干枯停滞。 ——就这样只能去了吧。 ”这表明朱自清在叙述中避免了过度的主观抒情，侧重于客观景物描写，力求在通俗自然、浅显的叙述中展现欧洲各国的名胜古迹和风土人情。 《欧游杂记》从本地人、本地景色出发，融汇中外情与味，异域的风景是客体，表象，如何跨越客体，回归对本民族历史文化的认识与反思，是朱自清这样的文化散文的根本目的。
朱自清从新诗集《欧游杂记》中的19首白话诗创作起步，后凭借一系列精致细腻的散文和文学评论在现代文坛占有重要地位。 从作家、学者再到大师，朱自清每涉足一个文学领域，开拓一个文学版图，都以新的、求真的追求为目标，在他不断的文学探索历程中，我们理清了朱自清文化观念的转变。 也就是说，从“表达自我”转向“客观写作”，最终选择了“雅俗共赏”的文学观念和审美追求。 因此，从朱自清的文章中，我们可以看到传统与现代、中西方两种文化观念的契合和时代的印记。
由北京师范大学刘勇教授和李春雨教授合编，中国人民大学出版社出版的《今日如何读经典》丛书，以作家生平和创作经历为主线，通过著名名著和作家人生经历，把读书与学习结合起来，深刻领略文学经典的真谛。 丛书包括《雪朝》《暗夜独行：今天如何读鲁迅》《师者自清：今天如何读朱自清》《晚翠之树：今天如何读汪曾祺》《扶轮问路：今天如何读史铁生》055-790000共四册。 今天我们不仅要读朱自清，更要他朴素厚道； 更需要读鲁迅，需要他冷静的自我保持，需要他透彻的批评和热情的坚守； 需要读汪曾祺，需要他的恬淡淳朴； 需要读史铁生，需要他面对生存困境时的自我拯救。 命运沉浮，是人需要文学，而不是文学需要人。 如果说文学经典最真切的关怀，那就是作品中的一滴眼泪可以折射出无限的悲凉，可以从一个人的命运中看到一群人，而每个人的灵魂不散，文学凝结着全人类，广袤田野的无边无际
(作者：解楚冰，北京师范大学教师，《师者自清：今天如何读朱自清》一书作者) )。
《今天怎么读经典》丛书刘勇李春雨主编中国人民大学出版社
