时间：2022-12-30 20:43:01
你可能也做过无数奇怪的梦。 例如，正如在英国很受欢迎的独立替代乐队Easy Life所认为的那样——
有一天，我们躺在海滩上。 突然来了一个巨大的漩涡座位，所有人都陷入其中，被巨大的海鱼吞没了。 但是我们在那充满塑料制品的肚子里唱歌，狂欢，直到高潮结束，一切都爆发了。
最近，他们在一场从未有过的虚拟音乐会上，实现了这种梦幻般的想象。
这次虚拟音乐会的地点是《堡垒之夜》。
进入虚拟音乐会的冒险之旅你可能还记得，《堡垒之夜》在2019年举办过史上最大的虚拟秀。 那是一场有1070万人参加的音乐会，这在现实中几乎是不可能实现的。 但是在游戏中，他们让所有的玩家在2月3日凌晨2点，参加了烟火炸裂、极光绚烂流动的魔法电音现场。
但是这次的Easy Life复制了过去的形式，所有人都不希望在大舞台上蹦床。 他们想赋予大家创新表演的形式，所以把音乐会变成了奇幻世界的冒险。 这个《冒险》限定20分钟，乐队一共唱了6首歌。 来自他们的新专辑《Life’s a Beach》，这张专辑被NME选为2021年迄今为止最好的专辑之一。
表演的特别之处在于，所有玩家通过6首歌曲，穿越波诡云谲的6个游戏世界。 【海面剧场】首先，人们输入免费代码，进入游戏中制作的伦敦千年巨蛋( The O2 )，就可以看到巨大的屏幕。 Easy Life简单介绍了自己后，开始演奏第一首——Pockets。
在这个宽敞的场地里，你可以一边看音乐会一边烤牛排，玩光剑，吹长号，只是和其他玩家一起自由地跳舞，摇晃身体。 但这首歌还没唱到一半，银幕旁的门就冲进波浪里，瞬间水流出来，整个会场很快就会被淹没。 海水慢慢淹没了玩家的头顶，人们开始进入听失重歌曲的环境。
这时，珊瑚和水草也在脚下迅速成长，音乐也像海水中的泡沫一样，层层叠叠地浮现在耳朵里。 【废土沙漠】一曲即将结束之际，脚底突然塌陷，所有的建筑物都裂开了，玩家们踩着破碎的巨石，频繁地被卷入了红蓝闪闪的海底漩涡中。 奇怪的是，这个漩涡的中心是厕所。
但是，谁也逃不掉。 每个人都被冲进厕所，通过一条长长的管子，里面充满了黑灰的污水和绿色的海藻，在第二首的前奏中也感到奇怪。
随着绿光的闪烁，人们从厕所里出来，到了第二个世界。 是无边无际的沙漠废墟。
这里散落着无数废弃的机器和轮胎，还有70年代的复古电视，乐队成员在这些电视上演奏。 他们身体掉进了沙漠，只是伸出头懒散地唱歌。 玩家们就像在废土科幻电影里，这里非常适合大逃亡前的最后乐趣。
【塑料鱼腹】再往前走，穿过垃圾堆，玩家们滑向巨大的海鱼身体，但身体现在只剩下白花的骨头。 但是，在被一根密集的骨架包围的空间里，好像有一个洞。
Easy Life把鱼头变成了一个小舞台，鱼骨架之间的空白也成了他们演奏的屏幕。 鱼的身体里遍布着海水、汽水罐、塑料用品，还有广阔的玫红色气垫。 这里就像一个破旧的地下Disco舞会，一切都充满幻想和晕眩，似乎比喻了现代人的环境保护困境。 有时黑色的污水会随着音乐的节奏慢慢落下来。
【霓虹城市】一曲终了，冲出鱼腹，终于浮现出海水之外的世界。 这里的街道崎岖不平，纵横交错，让人想起网络朋友圈的城市重庆。 人们仿佛在玩突破游戏，各自在街上踩着滑板，用地面加速器穿过斜坡、扶手和屋檐。
然后Easy Life在各大楼的窗户演奏，整个城市变成了他们的音乐王国。 动感动感的旋律，像五颜六色的招牌，闪耀着这座音乐城市的潮酷气质。
【绚烂高空】访问整条街后，玩家们会跑到高高的天台上。 天色暗了下来，天台中间耸立的三角柱也开始变亮了。 这是高耸入云、看不到尽头的三角柱，三面都是长条屏幕，乐队成员将在其中演唱第五首。
现在，玩家们在空中漂浮着，不断上升，云穿过身体，三棱柱也开始增加，周围星光闪耀，隐约可见紫色的霞光。 在这种虚幻的景色中，音乐也像从远处的云层中穿透一样，充满了梦幻般的浪漫感。
【深海停车场】这里的时间好像比现实中快一点。 几分钟后天空亮了，玩家们也从仙境落入凡人之间，回到了最初的海面。 但并不是停留在海面上，人们进入这里的深海下沉停车场，这里也是一个大舞台，但周围却遍布着散落的汽车。
但站在舞台上的是所有玩家，乐队成员在无数大小不一的屏幕上唱歌。 这些屏幕都漂浮在舞台的圆顶下面。 舞台中间有屏幕蹦床，还可以骑在主唱的脸上蹦蹦跳跳。
这时，所有的灯都变成了明亮的蓝色，和音乐一样的风格。 轻松、明快、舒适。 公演结束的时候，海底放起了烟花。
在大烟花爆炸、被射杀、飞舞的过程中，玩家们也在耀眼的白光中滑入了白色轨道，回到了游戏的最初位置。 音乐会从那以后结束了。
在不同的游戏空间，玩家可以从不同的角度观看乐队，在不同的场景中欣赏音乐，以不同的形式进行交流。 而这次冒险之旅最大的创新之处在于玩家、音乐、游戏和互动体验都是联系在一起的。
游戏互动体验=？ 与其说这场音乐会是“游戏音乐互动体验”的产物，不如说是技术与艺术融合的火种。 举办虚拟音乐会的不仅仅是《堡垒之夜》家公司，但他们是领导者，音乐会的规模也是最大的。 此后，很多游戏厂商都在复制《堡垒之夜》的机型，但往往像东施效颜。 毕竟，创作如此宏伟的在线音乐会，在视觉、听觉、技术、人才和时间方面都需要极高的成本，要整合这些人的创新模式并不是一件容易的事情。
Travis Scott在《堡垒之夜》演唱，21世纪初，《第二人生》邀请英国最古老的职业管弦乐团——皇家利物浦爱乐管弦乐团，在游戏中展示艺术性表演。 但在当时，游戏和音乐相结合的形式就像先锋艺术。 如今，随着社交媒体和娱乐电影的飞速发展，人沉浸在娱乐中的体验、人与人之间在线的社交联系，更加受到关注。
图： billboard的年轻一代将虚拟娱乐推向了一个新的高度。 所以你会发现越来越多的娱乐形式开始跨界结合，试图创造新的消费体验。 回到游戏和音乐的合作，除了《堡垒之夜》、《侠盗猎车手》之外，还邀请DJ参加游戏秀，在《我的世界》 2019年举办虚拟音乐节，VR巨头Oculus在虚拟世界里是超现实主义的输入
但是，最引人注目的是《堡垒之夜》。 他们的第一场虚拟演唱会有1070万名玩家，之后，Travis Scott、J. Balvin、Diplo等全球众多艺术家参加，Travis Scott的虚拟演出去年有2770万名玩家。
《堡垒之夜》为歌手J Balvin举办万圣节虚拟演唱会，当然近年来网络娱乐的发展离不开新型冠状病毒大爆发的背景。 当所有的在线活动都轰然关闭后，在线娱乐也迎来了激增的时期。 网络展览、网络电影、网络戏剧、网络直播屋、网络音乐会……各种形式的网络娱乐开始出现。 它们填补了现实生活场景的单一和重叠，满足了人们在线社会消费的新需求。 可以说，游戏音乐的互动体验最大化了这种需求。
当三者在线交织时，人们可以突破时间和空间的界限，创造自己的虚拟形象，拥有自己喜欢的观赏选择，让远程和偶像近距离“接触”。 完全打破现实世界的壁垒，感受终极视听效果，进入完全突破想象的音乐世界。 对于游戏和音乐各自的行业来说，这也是一种双赢模式。 音乐人可以通过游戏平台聚集的大容量用户( 《堡垒之夜》现在有3亿5000多万用户)，挖掘自己的声音量和人气。
Easy life乐队游戏开发者通过持续开展创新的演出形式，可以为游戏营造越来越丰富多样的社会生活环境，将游戏自身拓展到更广阔的发展空间。 游戏的互动社交形式容易让人联想到Metaverse (持续、实时、自我成长、生动的虚拟世界)。 《堡垒之夜》背后的开发者Epic Games说，《堡垒之夜》也是Metaverse的一部分。 他们希望借此接近这个极具想象力的领域。
图： VentureBeat当然现在的《堡垒之夜》离Metaverse还很远，只能说是体现了一定的潜力。 人们在各种创新体验中，可能不在乎某种幻想的正确性。 他们光靠现在的美好心情就能震撼人心。
